ARTE DRAG: "NOZ" - Agosto de 2017

   Eu sempre adorei esta arte e sempre sonhei em ser Drag Queen, mas eu achava que mulher 'não poderia fazer'. Há pouco tempo conheci o trabalho de Drag Kings, que são mulheres (Cisgênero) que fazem personagens masculinos, mas não era isso que eu queria, eu queria ser QUEEN! Então ao conhecer o trabalho da Drag maravilhosa Cassandra Calabouço e ver que ela ministrava oficinas e que sim, mulher pode ser Drag QUEEN e que são chamadas "Lady Queen". 
   Então eu participei da oficina de montagem "Pimp My Oz", que propunha uma releitura do clássico "O Mágico de Oz" a partir de pesquisa de linguagem sobre atuações cênicas de Drag Queens. E ainda para completar: com estética "Madônnica"! Sim, utilizando referências musicais e estéticas da grande diva, e uma das minhas maiores inspirações.
   Foi uma experiência incrível! Tive a oportunidade de conhecer Drags que fazem um lindo trabalho na cena de Porto Alegre e que acolheram afetuosamente e me ajudaram bastante. Cassandra (Nilton Gaffree Jr.) além de ser uma drag incrível é também uma inspiração e conduz muito bem a aula, instigando uma pesquisa para muito além da aparência e sempre motivando. 
   E então nesta oficina nasceu a minha drag "Ciri Ryka"! Eu fiquei muito feliz por ter tido esta oportunidade.
   As apresentações ocorreram nos dias 18, 19 e 20, 25, 26 e 27 de agosto (sextas, sábados e domingos) às 20h, na Casa Cultural Tony Petzhold (Av. Cristóvão Colombo, nº 400). 

NOZDireção: Cassandra Calabouço
Orientação: Diego Mac
Elenco: 
Biscuit
Cibele Donato - Ciri Ryka 
Léo Lugh
León Rojas
Rebeca Rebu
Suzie Cu
Iluminação: Gui Malgarizi
Assessoria técnica: Sandra Santos
Realização: Cassandra Calabouço e Macarenando Dance Concept
Apoio: Casa Cultural Tony Petzhold, Glitterema e Sandro Ka - Design

Fotos: Adriana Donato

Nas fotos acima: eu como a Bruxa Boa e Miss Lugh (Léo Lugh) como Dórothy.

Nesta cena: Suzie Cu como Espantalho, León Rojas como Totó e Biscuit como Dórothy.

Na cena: Rebeca Rebu como a Bruxa Má

Nesta cena eu como a Bruxa Má e Lo Lita como a Bruxa Boa.

Nesta cena: eu como o Mágico de Oz.

Nas cenas acima: eu como o Mágico de Oz.

Cassandra Calabouço e, ao lado, Giulia Baptista Vieira.

DANÇA: "ENSAIO SOBRE AUSÊNCIA E DOÇURA" - Dezembro de 2016

   "ENSAIO SOBRE AUSÊNCIA E DOÇURA" é o trabalho resultante da Oficina Permanente de Criação em Dança 2016, dirigida por Diego Mac e realizada pela Macarenando Dance Concept. A performance reúne diversas tentativas de discurso coreográfico em torno do encontro, da despedida e da saudade, tendo a rodoviária da cidade como lugar para os acontecimentos.

   Foram 3 apresentações, nos dias: 29 de novembro, 06 e 13 de dezembro, às 21h, na parte central da Rodoviária de Porto Alegre, em meio ao povo que circulava, se surpreendia e algumas vezes nos surpreendia também participando. Foi uma linda experiência.

FICHA TÉCNICA

Direção: Diego Mac

Assistência de direção: Gui Malgarizi

Produção: Sandra Santos e Débora Maier

Elenco: Aline Armani, Arthur Bonfanti, Cibele Donato, Danielle Cappelletti, Débora Maier, Ester Wais, Fabiano Moreira, Fernanda Oliveira, Frederico Corteze, Giulia Baptista Vieira, Iassanã Martins, Kemi Oshiro, Letícia Dall Agnol, Lu Barone, Mariana Bahlis, Pâmela Sabrine

Realização: Macarenando Dance Concept [Creativity Lab]

Apoio: DAER-RS e Veppo & Cia Ltda

   “A tentativa é quase sempre frustrada. O encontro é quase sempre roubado. A costura é quase sempre golpe. E o golpe é quase sempre violento. A doçura é quase sempre saudade. A despedida é quase sempre realista. A ilusão é quase sempre negada. O ponto é quase sempre o mesmo. A ausência é quase sempre presença. A saída é quase sempre entrada. O fim sempre é inexistente. E a história é sempre mal contada.” [Diego Mac]

   A Oficina Permanente de Criação em Dança integra o CreativityLab, setor da Macarenando focado na realização de pesquisas, laboratórios, cursos e treinamentos da criatividade para diferentes áreas de atuação profissional. Atualmente, são oferecidos os cursos: Dança para Atores; Pimp my Drag; Danças Poéticas; Performance Cênica para Músicos; e a Oficina Permanente de Criação em Dança. 

   A Macarenando Dance Concept é um empreendimento cultural que investe na dança como principal linguagem criativa para o desenvolvimento e fornecimento de produtos, projetos e serviços artísticos. O trabalho é operado em 3 plataformas: criação e produção de espetáculos de dança; desenvolvimento e oferta de cursos; fornecimento de movimento e criatividade para diferentes setores e mercados. No portfólio de obras constam os espetáculos “Abobrinhas Recheadas – O Jogo”, “100 Formas para o Amor”, “A Classe”, a intervenção urbana 100FORMAS.LOV; e um novo espetáculo já está em fase de criação (2017, estreia prevista). É dirigida por Diego Mac, que ao longo de sua trajetória artística vem se apropriando da coreografia Macarena em suas criações, entendendo-a como marca da dança no mundo. Inaugurada em dezembro de 2013, a Macarenando Dance Concept construiu forte presença no setor cultural ao abordar diferentes nichos e perspectivas para a dança como linguagem criativa. Entre os diferencias da iniciativa estão a simplicidade, o bom humor, a aproximação com diferentes públicos, o agenciamento com diferentes setores profissionais, e o desejo de mudar o mundo, mobilizar pessoas e provocar transformações.

+INFO

https://www.facebook.com/macarenando

http://macarenando.com.br/

Divulgação - Fotos Gui Malgarizi

CORAL UFCSPA: "Na Estrada Outra Vez" - Dezembro de 2016

   O trabalho vocal sempre foi uma grande dificuldade minha, então eu resolvi experimentar trabalhar a voz cantando no coral da Universidade Federal de Ciências da Saúde de Porto Alegre - UFCSPA, que é aberto à comunidade, e tem a regência de Marcelo Rabello. Conheci este Coral através da minha irmã que já fazia parte há mais tempo. 

   Foi no final de setembro de 2016 que entrei e já em dezembro, no dia 04, foi a primeira vez que cantei, como soprano, no Natal na Praça, em frente ao Hospital da Criança Santo Antônio. E no dia 07 de dezembro apresentamos o Concerto "Na Estrada Outra Vez", no Teatro Moacyr Scliar, na própria UFCSPA. Segue fotos abaixo (eu estou bem escondidinha no canto esquerdo, em meio às várias sopranos...).

Com minha irmã, Adriana Donato, que canta como Contralto.

TEATRO: "O CORTIÇO" COM TEATRO VESTIBA - agosto de 2016

   Participei da montagem de "O Cortiço", baseado no livro de Aluísio Azevedo, com direção de Júlia Rodrigues e produção do grupo Teatro Vestiba.
   É uma obra muito difícil de trabalhar mas rendeu um ótimo resultado, muitos questionamentos sobre os temas delicados e polêmicos, além de estar fazendo parte de um projeto que leva teatro a um público que não tem o hábito de consumir cultura e em sua maioria foi a primeira vez assistindo a uma peça. Uma experiência especial e de muita responsabilidade, que eu acho que cumprimos muito bem. 

   As apresentações aconteceram nos dias 13 e 14 de agosto de 2016, no Teatro da Amrigs, em Porto Alegre.

   O elenco era composto por:
Aline Szpakowski
Bruno Cardoso
Camila Falcão
Camila Galarza
Cibele Donato
Dani Reis
Diego Machado
Gustavo
Juliano Barros
Luciano Teixeira

   Mais informações sobre o projeto: http://teatrovestiba.com.br/

   Fotos de: Juliana Cupini